960、搞这么大场面，真的很辛苦（2 / 3）

合舞台道具的帽子，就临时多买了条同款粉色裙，拆剪后用别针大概做个样子。
九十年代HK特别流行的这种高垫肩洋装套裙，束腰宽肩，很有时装气息，配搭船型帽就很有空姐或者说高端柜姐的气质。
有生活体验，特别是熟悉第五大道那些奢侈品牌尿性的人立刻能会心一笑。
太有内味儿了。
这有点讽刺那些名品店的装腔作势呢。
姑娘们的姿态就更装腔作势了，带着整齐的舞步跳出来，表情惊讶却又带着鄙夷的如麻雀般散落躲开点。
刚才伱不是那么嚣张那么得意说要嫁给亿万富豪吗？
我们可不敢随便碰你，碰坏了怎么办。
摔地上的“姐姐”气得跳起身来，颐指气使的目中无人大骂……
这还是为了后面她根本没被亿万富豪瞧上的反差积累爽点。
五位“店员”时而整齐排列舞蹈，时而交叉换位跟他群舞蹦跶。
非常成熟完整的歌舞表现，带着标准的花旗范儿，真正做到了热闹非凡中妖冶独立，换成人话就是既有整体气氛，又单独刻画烘托了让人牙痒痒的讨厌女配角。
这不比原版只是在宴会上趾高气扬的场面接地气多了？
现在欧美社会的日常社交也不是贵族式的沙龙晚会，不是派对趴体么？
而且还有什么场面能比这样的名品店桥段更让观众觉得喜闻乐见？
原有歌剧里面只能用吟唱咏叹调的形式来表现的剧情，现在这样又唱又跳的欢快场景。
观众接受度不好得多？
HK人和世界各地的歌舞剧团员都有点心随意动，好看！
他们不明白荆小强正在跟顶级剧团之间极限拉扯。
只觉得太好看了。
特别是那些非专业人员，文化人、乡绅体面人，格外诧异这些精灵般的女演员真是来自北方大陆？
她们脸上洋溢着的自信跟骄傲，和他们以往知晓的北姑完全两样啊。
但这都比不上对专业人员的冲击。
歌剧还能这么改？
歌剧、古典音乐的拥趸们，动不动就你懂什么歌剧之美，古典音乐的内涵根本不是浅薄的外行能理解，其实就是想保有那点阳春白雪的优越感。
中国人的老祖宗早就把这种脱离下里巴人的小心思说透了，装什么呀装。
什么高贵不高贵的不重要，重要的是有个东西让他们觉得自己高贵。
总之胡德尔松他们这些小崽子哪怕不敢鼓掌叫好，已经看得目不转睛、悠然神往，人类幼崽被美好场面吸引的天性没法泯灭。
浦契尼斯领衔的专家、编导们目光闪躲交错，看到的只有一败涂地。
他们来之前肯定就有定论，那东方神奇小子的剧目创新值得分一杯羹，无论从哪方面来说都有益无害。
新的《秘婚记》要是在歌舞剧市场名声大噪，肯定也能顺势带火一波原版老剧，或者说如果我们那三百年前的剧场，演绎这样一出剧，会不会场面大不同了？
意呆利人其实没那么固执，起码没有大嘤和汉斯那么守旧，遇见强势袭来的时候，法西兰选择投降，意呆利则是出了名的墙头草。
但没想到现在这么完整，而且他这么不讲武德的直接砸出来。
措手不及啊。
就他们犹豫这么下，看他们脸色不豫。
立刻有人跳出来帮洋爸爸打抱不平：“罗伯特，适可而止啦，要尊重古典歌剧，这才是艺术瑰宝，别用市场化的铜臭玷污了这珍贵遗产，丢的可是我们HK的脸……”
是哪个区的议员还是什么乡绅，也算是文化中心的捐赠大户了。
旁边还有不少人露出心有戚戚的模样。
论跪欧美，HK这种被殖民百年的地方要比划，别人都得退下。
而要论守旧，大嘤子民循旧制的传统，全世界都得喊老大。
再过三十年，HK的法官还要顶着那棕麻绳编的假发。
所以怎么能质疑洋大人呢，怎么能让他们难看呢。
荆小强嘿嘿一笑：“这全新的著名剧目，原本是想打着HK文化中心跟意呆利合作的名号，如果你们不愿冒这个风险，那就沪海来丢这个脸哦？”
笑着说的狠话往往才最戳心窝子。
孙子们立刻有点哑口无言。
荆小强也不怕用汉语直接解答给金主爸爸：“欧美文化领先很多很多，我们是没有发言权和一席之地的追赶者，哪怕是想要分杯羹有点地位，好歹也要表现出点成色，你说以HK这么个地方，怎么才能在文化艺术上得到人家的尊重？焦盆人花了多少亿美金买各种艺术品、文化产业，最后都只是暴发户，所以我们才只能从文化知识产权这条路径上，从歌舞演艺上获得认可，任何投资都是有成功失败的风险跟收益，您觉得得罪对方的危害大于收益，那就退出这场博弈，安安稳稳的赚点这种国际名家表演票房和名声吧。”
明明给你们搞来这么条大鱼，不想着宰了熬鱼汤，只会闻闻鱼腥味就觉得自己高雅了。
活该吃屎
啦！
穆春雷当然能看懂这里面的刀光剑影了，只觉得荆小强在家