第一百五十七章 清官难断抄袭案（1 / 2）

吴征感觉自己受了天大的委屈。

抄袭这种事，他也不想的嘛。

但是没办法，要讨生活呀！

如果他不抄袭，就没办法拿到收视率，拿不到收视率，他就要卷铺盖走人。

你说他能怎么办？

怪只怪TVB把《香港好声音》这档节目做的太完美了，方方面面都考虑到了，导致他们根本找不出什么漏洞，也没办法再搞什么创新。

80%收视率啊，你当是开玩笑的嘛？

就算香港只有两家免费商业电视台，就算TVB一向把亚视压在地上打，但这也……太残暴了！

上一次TVB的收视率超过80%，还是1980年放《上海滩》那阵儿。

那是什么概念？

真正的万人空巷啊！

就连晚上摆夜摊的小贩都不开工了，问就是回家看《上海滩》，你说怎么跟人家拼嘛！

所以面对众多香港媒体和舆论的一致谴责，吴征也只能当起了缩头乌龟，你骂任你骂，我赚钱就行！

反正不管媒体和舆论怎么谴责，都不影响《亚洲好声音》在周日晚上的收视率，他们虽然没有达到《香港好声音》80%那么恐怖，但是60%还是有的。

这是近几年来，亚视难得的对TVB的反超！

所以亚视打广告打得更起劲了，什么“逆袭”、“反超”之类更不要脸的话，频繁的在他们的通稿当中出现。

可谁也没想到，亚视还没能高兴到一天。

关沛珊突然一纸诉状就把他们给告了！

接到法院传票的时候，吴征和整个亚视的员工都是懵逼的！

怎么回事，怎么被告了？

不应该啊！

香港法律也好，法院也好，一向对这种文艺圈的“抄袭”行为十分放纵，可以说，香港遍地都是抄袭的电影、电视剧、歌曲，但从来没有人会因此而坐上被告席。

就连那些被侵权的原告，也很少会做出过继的举动。

为什么？

因为一来，文艺圈所谓的“抄袭”，一向都很难界定。

比如一部电影，你也拍吻戏，我也拍吻戏，难道吻戏能被界定为“抄袭”吗？

全世界所有人接吻的动作都是一模一样的，四张嘴皮子上下碰撞在一起，你能说我是抄袭？

至于情节，那就更好解释了。

反正爱情电影不就是你爱我，我爱你，我爱他，他不爱我，他爱她，她却爱我……

翻来覆去都逃不开这么几个套路。

动作电影就是你打我，我打你，我打不过你就去告警察，然后警察带着我一起去打他……

还能有什么新鲜的呢？

其他的武侠剧、恐怖片、歌舞片……

大多都是这么些套路，人家大漂亮国的人早就说了，自从1957年的《十二怒汉》以后，电影圈就没有原创作品了。

这個“原创”不是说剧本，而是说电影拍摄的手法、逻辑、剧情等等，都已经被前人开发透了，你不可能再超越这些既定的框架，拍出更花哨的东西来。

或许这就是为什么詹姆斯卡梅隆拍了《阿凡达》之后，会被封神的原因吧。

因为他是自1957年以后，第一个打破电影拍摄手法、使用全新电影拍摄技术进行创作的人。

所以在影视圈也好，娱乐圈也好，几乎就不存在什么抄袭的争议！

你说别人抄袭林政英的僵尸片，可你得知道，灵幻僵尸片也不是林政英发明的，1980年洪金保就已经拍过《鬼打鬼》了。

同样的，徐客的《黄飞鸿》也是翻拍自关德兴老爷子的旧作，《无间道》之前，也早就有了《喋血双雄》这样的双雄作品。

娱乐行业，哪有那么多原创？

这也是亚视为什么敢毫无忌惮的抄袭《香港好声音》的原因。

在他们看来，《香港好声音》也不知道是在哪个国家抄来的创意，或许他们做了一些革新，但是以TVB的德性，他们可不会去做什么原创。

可谁知到，他们竟然一反手就被TVB给告了！

哦不，是被关沛珊给告了！

她凭什么？她真以为自己是原创吗？

而香港娱乐圈不重视抄袭的原因，还有一个。

那就是香港的娱乐圈太小了，圈子里转来转去，始终都是那么几个人。

也许你今天还在华星，但明天就有可能签约宝丽金，再过两年，你或许就成为华纳的人了。

如果你把人给告了，一转头，却发现自己成了人家同事，你说尴尬不尴尬？

影视圈也是如此，你林政英今天拍僵尸片，把抄袭的人给告了，可过了两年，你又去拍戏，却发现投资人名单里多了一个你曾经告过的公司，你说尴尬不尴尬？

你就说你尴尬不尴尬！！！

所以即使林政英被气的吐血，他也没想过去告那些抄袭他的人，他只能来两条华子解解气，最后把自己给活生生的气死了。

这事儿说明什么？

说明抽华子解不了气啊！

哈哈，皮一下就很开心。

话题转回到亚视接到关沛珊的起诉通知书。