第106章 戏剧和摇滚，云堇和黄家驹（1 / 2）

越是继续听下去，云堇眼中的光芒便越是炙热。

“很出色的戏剧，很难想象有着这般技艺的好角我竟从未见过。

苏先生却是让我感到更加好奇了。”

云堇看着苏千言笑晏晏。

倒是没有丝毫掩饰自己想法的意思。

“云大家说笑了。

天下间奇人异事无数，谁人又能说自己全知全能？”

“苏先生叫我云堇即可，今日云堇受教了，真可谓天外有天，人外有人。

云堇从前却是坐井观天，贻笑大方。”

“既如此，云堇唤我苏千即可。

云堇莫要自谦，璃月戏，你是当之无愧的第一。

我所拿出的这些戏曲影像，或许看上去与璃月戏相仿，却是似是而非的不同曲目。

不应拿来做比较，或许借鉴要更好一些。”

苏千摇头否定了云堇的自谦，云堇确实是当之无愧的璃月戏第一。

璃月戏只是听上去像是京剧，实则是米忽悠的套娃设定而已。

“不知这种戏曲的名字？”

云堇不置可否，作为一个职业的顶点，若是没有自己的傲气是不可能的。

“京剧。”

“京剧？”

“没错，他的名字就是京剧。

京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争。

故事大多取自历史演义和小说话本。

既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连接台本戏。

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。”

苏千笑着解释道。

“唱念做打？

璃月戏中也有类似的名称和手法，倒是确实如你所言，似是而非。

不知可否详细解释一下，我很好奇这些与璃月戏有何不同。”

云堇的眼神直勾勾的看着苏千，希望能了解到更多。

苏千不禁莞尔，随后继续讲述道。

“唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成。

构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作。

打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。

但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。

只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。

更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。

京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术。”

“是一套很成熟的戏曲体系，你身上的谜团倒是越来越多了。”

“哈哈哈哈，不要想那些东西，保持平常心即可。

再来听一下这些摇滚乐吧，这些都是很不错的曲目。”

苏千示意云堇继续播放后面的歌曲。

“对了，记得声音调小一些，摇滚乐的声音还是太吵了。”

云堇从善如流，在苏千的示意下，将声音调小。

这种音乐每一拍节奏都非常强烈，歌词写的也十分新鲜。

摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到大多数人的喜爱。

苏千对摇滚乐没有太过炙热的兴趣，也仅仅只是保存了几首Beyond乐队的歌曲。

说起这个乐队可能许多人并不认识，但如果说起乐队的主场，那么认识的人就要多起来了。

这个乐队的主唱，正是黄家驹。

“这些曲目，相信辛焱绝对会很喜欢。

只是这些歌曲的发音，倒像是翘英庄那里的口音。”

听着欢快的音乐，云堇不由得出声评价道。

苏千闻言只是默默的点了点头，安静的听着音乐。

申鹤与香菱则是小口品尝着茶水和糕点，默不作声，静静聆听音乐。

作为Beyond乐队的主唱，黄家驹在乐队中起到了枢纽的作用，并将四位成员的音乐做到了统一。

无论是创作才华还是把握乐队的发展方向，黄家驹都是Beyond的灵魂人物。

他以清亮又高亢的声线、独特的沙哑嗓音以及巧妙的尾音处理见称 。

他的嗓音不仅给人温热的感觉，而且还有布鲁斯歌手从容唱叹的自由感。

虽然已经离世多年，但他创作的《海阔天空》《真的爱你》等歌曲依旧被广为传唱 。

除了主唱，黄家驹在Beyond更多时候扮演的还有领队角色，平衡与中和内外的关系：

在演唱上，黄家驹经常分配乐队其他成员同时与他共担主唱的角色；

在他生前一直选择一种共同发展的模式。

并没有像国际上很多知名乐队的主唱那样，乐队发展到一定高度时就会单飞。

甚至在他们已经功成名就的情况下，同样选择率领乐队远赴日本从头再来 。

黄家驹是一个天才的词曲作家